Discmedi Blau

Después del CD/DVD en directo Brighter Days" (2011) este mes de Abril nos trae el lanzamiento de “This River” sexto álbum de estudio de JJ Grey y su banda Mofro, el artista con mejores ventas del sello Alligator. El músico de Florida lo ha llamado así por el río St. John - un lugar situado cerca de Jacksonville,y enclave emblemático de su infancia. El álbum repleto de vibrantes personajes e historias irresistibles, están envueltas con el característico trademark de Grey, esa mezcla de sonido Stax, funk , rock sureño y esas enormes baladas que se quedan en la cabeza mucho después de haber acabado la escucha del álbum. “This River” fluye, desde la alegre ‘Florabama’ (dedicada a uno de los mejores bares de playa en Estados Unidos situado en Florida) al oscuro viaje interior de ‘Somebody Else’, o desde historias de borracheras nocturnas en ‘Your Lady, She’s Shady’a las sentida balada para los casi olvidados en ‘The Ballad Of Larry Webb’, para acabar con la canción que da título al álbum en la que nos deleita con una interpretación vocal singularmente devastadora. El tour para apoyar el disco empezara el 9 de Abril en EEUU y tiene fechas cerradas en Alemania, Holanda, UK y Canadá.

Edición en 2 CD's separados del histórico concierto que Maria Bethânia dio en el Canecão de Rio de Janeiro en el año 2001, para commemorar sus 35 años de carrera. Con multitud de artistas invitados de la mejor MPB como Adriana Calcanhoto, Ana Carolina, Arnaldo Antunes, Mello Branco, Caetano Veloso, Lyra Carlos, Chico Buarque, César Chico, Dori Caymmi, Edu Lobo, Gilberto Gil, Lenine, Mariana de Moraes, Milton Nascimento, Moreno Veloso, Nana Caymmi, Renato Teixeira, Roberto Mendes, Vanessa da Mata

Tercer volumen del fantástico estuche titulado “100 Greatest Film Themes”, como siempre recopilando las mejores bandas sonoras de la historia del cine. En este caso la compilación abarca más de 80 años de historia de música de cine de primera calidad, desde la música para “Dance Of The Cuckoos“ de Laurel & Hardy de 1930 hasta la majestuosa composición de John Williams para la reciente “Lincoln” pasando por una amplia selección de canciones de Disney, melodisa clásicas de films de los 60 y 70 y lo mejor del cine contemporáneo con los principales temas de películas como Drive, Prometheus, Skyfall , Los Miserables o El Hobbit. 6 Cd’s con una colección amplia y muy variada, que proporcionan una visión perfecta de un género musical que nos deleita y educa en un viaje a través de la historia cinematográfica.

Empieza un largo e ilusionante viaje. De la mano de Txarango estamos a punto de conocer un nuevo paisaje musical, donde los ritmos más bailables y explosivos crecen en belleza y emoción, gracias a melodías trabajadas, cuidados arreglos y una colección de grandes letras que se adentran en un imaginario rico que invita a vivir la vida con alegría y energía. Txarango es fusión enérgica de reggae, dub y latin remachado con calidad musical y literaria. 14 temas inéditos conforman su debut, “Benvinguts al llarg viatge” (“Bienvenidos al largo viaje”), uno de los discos más esperados y que marcará el 2012 a nivel musical. Una obra que el grupo compartió gratuitamente desde su página oficial el 16 de febrero, Jueves Lardero, y registró 5.144 descargas en 24 horas, ya 1 de marzo, rozaba las 15.000. La fecha del 16 no fue elegida al azar. Comenzaba oficialmente el Carnaval y ligaba con el universo de Txarango que hace referencias al circo y al clown. Quizá por eso también se han apuntado a esta aventura animada y refrescante los músicos que marcan tendencia en el campo de la fiesta y la fusión, como La Pegatina, Bongo Botrako, La Troba Kung-Fú, Yacine & The Oriental Groove, Gertrudis y Cesk Freixas, que colaboran todos juntos en la canción “Vola” ("Vuela"), además de David Rosell (Dept. y Brams), The Sey Sisters y Itaca Band. El mismo día 16 de Febrero se pusieron a la venta las entradas del concierto de presentación que realizaron en la Sala Apolo de Barcelona, en una fecha muy especial, , un día que sólo existe en el calendario una vez cada cuatro años, el 29 de febrero. La magia de Txarango hizo que se agotaran todas con un éxito espectacular. Este interés del público los ha convertido en el primer grupo sin disco físico que es portada de la revista Enderrock (marzo 2012).

La Orchestra Fireluche, formación gerundense de diez componentes, 8 mujeres y 3 hombres, es una de las más interesante y originales del panorama musical actual. Su música lleva una década combinando sonoridades de lo más diversas, alternando géneros, cruzando influencias y utilizando instrumentos caseros y de juguete. Después de “D’un llonguet un pa de quilo” ("De un panecillo un pan de kilo") (Doitter/ Discmedi,2012) ahora nos presentan su nuevo disco “Tants caps tants joguets”( literalmente "Tantas cabeza tantos juguetes"), título que responde, según David Sarsanedes uno de los integrantes de grupo, a que por primera vez aparecen voces en un disco suyo, la de los 19 colaboradores que han prestado su voz al proyecto (algunos de los cantantes más interesantes tanto de la nueva escena musical catalana como históricos): Roger Mas, Joan Enric Barceló (Els Amics de les Arts), Agnès Fusté (Aquitamxé ), Oh Cake & the Cookie, Ivan Telefunken, El Petit de Cal Eril, David Carabén (Mishima), Eva Noguer, Marc Parrot, Pau Riba, Joan Colomo, Tom Hagan, Maria Rodés, Anímic, Mazoni, Victor Galán (Mc Acro), Pascal Comelade, Enric Casasses y Sisa. El disco cuenta con un total de catorce canciones, cantadas en seis idiomas - catalán, castellano, inglés, francés, italiano y portugués - y que tienen como hilo conductor el mundo del juguete, "tanto del mismo juguete hablando, de cómo lo ven los demás o las sensaciones que produce ", explica el empresario Fermín Tarrés, coproductor del disco junto a el músico Xavi Lloses La formación también ha querido que la portada del disco, diseñada por Quim Corominas, fuera un pequeño juguete para motivar así su venta, un "factor sorpresa" para conectar aún más su música con los juguetes

The Mamzelles son Paula Malia, Paula Ribó y Bárbara Mestanza, tres jóvenes descaradas, sinceras, seductoras y originales, que generan una explosión de creatividad que no deja indiferente a nadie allá donde van. Se conocieron estudiando Arte Dramático en la escuela Eolia de Barcelona, ciudad de origen de las tres, y dos años más tarde decidieron seguir cursando sus estudios de interpretación en el Institut del Teatre. Fue entonces (2010) cuando surgió el proyecto musical de manera imprevisible. Una noche de fiesta fue responsable del nacimiento de la Mamzelle Raibo, la Mamzelle Malí y la Mamzelle Mess, tres personajes excéntricos y desvergonzados, que combinando música y teatro han creado un proyecto artístico con una original propuesta. Por ello, pocos meses después, decidieron participar en el Concurso Sona 9, donde fueron galardonadas con el premio Juventud 2011. Ahora nos presentan su primer álbum "Que se desnude Otra" Con todos vosotros, The Mamzelles The Mamzelles – “Que se desnude Otra” Paula Malia - Mamzelle Malí: voz Paula Ribó - Mamzelle Raibo – Voz Bárbara Mestanza – Voz

Jesse Dee es un cantante y compositor de R&B de Boston. Ha actuado como telonero de leyendas de soul , góspel, rock como Al Green, Solomon Burke, Etta James, Los Lobos o la J.Geils Band y desde el año 2009 ha girado regularmente por todos los E.E.U.U. con fechas esporádicas también en Canada y Europa. Con un álbum previo editado, "Batch Bittersweet" , este su nuevo álbum “On my mind/ In my heart”, primero para Alligator, supone un salto cualitativo importante en cuanto a distribución y difusión del mismo y nos revela a un artista rebosante de melodías infecciosas y unos textos sinceros y punzantes. . Desde el pegadizo tema que da título al álbum hasta el que lo cierra la burbujeante, "Stay Strong", las once canicones tienen una energía y honestidad que nos recuerda al Van Morrison de 1970 de la era. Su positivo, alegre y optimista soul contemporáneo, se alimenta del sin esfuerzo aparente y único, fraseo vocal de Dee.

Edición en 2 CD's separados del histórico concierto que Maria Bethânia dio en el Canecão de Rio de Janeiro en el año 2001, para commemorar sus 35 años de carrera. Con multitud de artistas invitados de la mejor MPB como Adriana Calcanhoto, Ana Carolina, Arnaldo Antunes, Mello Branco, Caetano Veloso, Lyra Carlos, Chico Buarque, César Chico, Dori Caymmi, Edu Lobo, Gilberto Gil, Lenine, Mariana de Moraes, Milton Nascimento, Moreno Veloso, Nana Caymmi, Renato Teixeira, Roberto Mendes, Vanessa da Mata

Okey OK es un grupo catalán formado por cuatro chicos barceloneses muy, muy jóvenes, que aporta un nuevo aire al panorama musical del país, son directos y descarados, y ya tienen su primer disco bajo el brazo, este "Trencant el Gel" ("Rompiendo el hielo")(Discmedi, 2012) Su música, con una clara influencia Powerpop / Pop Punk, de grupos estadounidenses como All Time Low, Simple Plan o los británicos McFly va dirigida principalmente a un público joven, con unas letras que hablan sobre sus emociones e inquietudes. Con unas melodías pegadizas propias del pop, pero con mucha energía, Okey OK pretende dar una nueva dimensión a la música en catalán que se hace actualmente. Todas las canciones han sido escritas por Marc Montserrat Ruiz, voz y guitarra. Los otros tres OKEY OK Jaume Caelles, Bateria , Quim Llorens, Guitarra y Arnau Orriols, voz y bajo.

Un año después de cerrar en Madrid la maratoniana gira (más de cien conciertos) de “10 milles per veure una bona armadura”(2011), el duodécimo disco más vendido en España en 2011 con 60.000 copias, Manel presentan su nuevo álbum, "Atletes, baixin de l'escenari" que se publicará el próximo 16 de Abril. Grabado durante los meses de febrero y marzo de 2013 en Can Sons (Barcelona), incluye trece canciones que Guillem Gisbert, Martí Maymó, Roger Padilla y Arnau Vallvé han compuesto, grabado y producido en la más estricta intimidad, sin músicos adicionales ni colaboradores externos. Un disco de banda, el tercero de su carrera, del cual desde del 26 de Marzo podemos escuchar su primer single, el tema 'Teresa Rampell y que Manel estrenarán en directo el 23 de Mayo en el Parc del Fórum (Barcelona) dentro de la programación del festival Primavera Sound.

Miguel Ángel Corté es como solista -y en su faceta de guitarrista de acompañamiento al cante- una de las figuras actuales del flamenco. PREMIO FLAMENCO HOY 2.011 "Mejor guitarra de acompañamiento". Es el guitarrista habitual de la cantaora Esperanza Fernández y del cantaor Arcángel. Ha colaborado con artistas de la talla de Luz Casal, Diana Navarro, Carmen Linares, Enrique Morente, Estrella Morente, Miguel Poveda, Chano Lobato, José Mercé, José de La Tomasa, Chiquetete y El Pele, entre otros. En este trabajo "El Calvario de un genio", que suma su tercero en solitario, nos ofrece un abanico de palos flamencos con las colaboraciones al cante de Marina Heredia, Árcangel y Macarena de la Torre, entre otros.

El cantautor de Arenys de Mar Dídac Rocher edita el disco homenaje al poeta Salvador Espriu, "El Minotauro y Teseo", espectáculo creado en el año 2010 por encargo del ayuntamiento de su localidad y que dio el pistoletazo de salida al Correllengua 2010, donde combina recitado, acompañamiento musical y canción, recreando el mundo particular, austero, y de carácter ritual, de Espriu. Esta obra es la tercera parte del libro 'El Caminante y el Muro', donde Espriu trata temas como la muerte, la desolación y la tristeza, pero donde sobresale un sentimiento vitalista.

El mundialmente famoso armonicista de blues James Cotton se asocia con el percusionista productor ganador de un Grammy, Tom Hambridge (Buddy Guy, Susan Tedeschi, George Thorogood, Joe Louis Walker) y unos invitados de lujo, para entregarnos el más profundo y excitante álbum de su larga carrera. ”Cotton Mouth Man” es como una fiesta de celebración musical de la vida para James Cotton. Gregg Allman, Joe Bonamassa, Ruthie Foster, Warren Haynes, Delbert McClinton y Keb Mo rinden homenaje a uno de los últimos gigantes vivos del Blues y se unen a él en una alegre colección de boogies estridentes y eléctricos country blues de Chicago. 13 nuevas canciones co-escritas juanto a Hambridge , incluyendo "Bonnie Blue", que incluye una rara interpretación vocal de Cotton.

9son levanta el telón en 2010. Estos 10 músicos consiguen, con sus canciones y sus directos, una energía y una fuerza que llena de sabor y color. Alegría, fiesta, sensaciones y explosión! La primera gira Somni d’Estiu Tour (Sueño de Verano Tour) guarda más de 150 conciertos llenos de ilusiones, sonrisas y mil y una experiencias, vividas mientras viajaban por las calles y las plazas de toda Cataluña, y empezaban a hacer camino en los festivales de músicas del mundo por Europa. Este año han sido nominados a dos premios Enderrock, obteniendo un 2 º premio en la categoría de mejor directo de Folk y Nuevas Músicas, y un 3 º premio en mejor grupo en la misma categoría. En el año 2012 ganaron el 1er premio en el concurso de música de Badalona, y quedaron 2 º en el concurso del Track Vendrell, fruto del primer trabajo "Salsa Rumbesco". Es ahora, en 2013, que toda esta carga explota y hace brotar sonidos, ideas, palabras y ritmos, que el grupo intenta captar en su máxima esencia. Para vivirlo y compartirlo, nos abren las puertas a su nuevo disco: “OBERT” (“ABIERTO”). Un álbum fresco y versátil, comprometido con la búsqueda de la fusión de las raíces musicales e identitarias del grupo, pero que a la vez desprende la diversidad que lo caracteriza, fruto de las diferentes influencias culturales y musicales de sus miembros. Si tienes ganas de abrirte, ve a uno de sus conciertos en directo, y prepárate para espiar la magia de un sueño que acaba de empezar…

Edsel Records presenta el lanzamiento del nuevo álbum en solitario del líder de Echo & the Bunnymen, Ian McCulloch "Holy Ghosts ", que incluye dos nuevos discos en un lujoso digipack. McCulloch lanza dos álbumes muy diferentes pero muy hermosos que representan un verdadero cambio en su trayectoria El primer CD lo componen 15 nuevas versiones orquestales de clásicos, tanto de los Bunnymen como de McCulloch en solitario, producido y mezclado por Youth (Primal Scream / Depeche Mode / The Verve) y suena al mismo tiempo íntimo y majestuoso con la voz del inglés poderosa y llena de cruda emoción. El segundo CD es el increíble nuevo álbum de estudio "Pro Patria Mori". Incluye diez nuevas canciones, con Mac describiendo su sentir "había la misma magia en el aire que sentía cuando grabé por ejemplo ‘The Killing Moon’ o ‘ Nothing Lasts Forever’, entre otros"

El grupo mallorquín Son and The Holy Ghosts cuyo estilo se mueve entre el folk y el rock americano presenta su nueva producción en CD + DVD. El grupo liderado por Guillem (“Son”) Mesquidaestá integrado por reconocidos músicos de la escena musical isleña, la evolución de estos dos últimos años se ve reflejada en este disco “The Soldier & Lady Fire” que además incluye un DVD, editado `por Blau DiscMedi y la gestión editorial de Warner Chappel. La promotora Dinosound del Puerto de Santa María, se encargará de la promoción y management de los mallorquines. Son and The Holy Ghosts, con una trayectoria ascendente y buen número de conciertos: han presentado sus canciones en la pasada edición del Festival Monkey Week en el Puerto de Santa María, junto a Maika Makovski en el Treatro de Lloseta, o con el grupo canadiense Cuff The Duke en el Teatro de Alaró. Durante 2011, fueron elegidos en la revista Mondo Sonoro como grupo más destacado del mes de las giras de Artistas en Ruta de la AIE. Un sonido personal, una expresiva voz y unas composiciones que han ido creciendo de nivel exponencialmente, Son and The Holy Ghosts han plasmado en este “The Soldier & Lady Fire” diez canciones atemporales que reflejan perfectamente la intensidad y las atmósferas que el quinteto recrea en el escenario. Esta produucción incluye el CD con 10 canciones grabadas en Urban Studios a cargo de Rafa Rigo, ingeniero y productor que colabora habitualmente con el grupo. Y un documental en DVD “A light into the darkness”, dirigido por Mateu Moll, que filmó la actuación de Son and The Holy Ghosts junto a los canadienses Cuff The Duke en el teatro de Alaró a finales de 2012.

Reinventando los ochentas Tras tres años de intenso trabajo rescatando la historia de la música Pop-Rock que se hacía en Mallorca en los años 80 y 90, la Asociación Cultural MallorcaNochentas teníamos todavía un reto pendiente. Habíamos conseguido llenar de contenido nuestra web, montar una exposición con el material recopilado y organizar dos exitosos Festivales, pero nos quedaba culminar todo este trabajo con alguna edición discográfica especial. Queríamos editar alguna cosa pero no teníamos claro el contenido ni su formato hasta que en una cena celebrada por la Asociación en el verano de 2012 dimos con la fórmula perfecta: teníamos que rendir tributo a aquellas bandas de los 80 versionando sus canciones y que mejor manera de hacerlo que aprovechando la escena musical mallorquina actual. Rendir un tributo a los grupos de Mallorca de los 80 con versiones de grupos mallorquines de la escena del 2012. Un encuentro musical entre dos generaciones. A partir de aquí fué un trabajo duro pero enriquecedor: la preparación y grabación de las canciones, las primeras audiciones, el diseño de portada y libreto interior, la búsqueda de financiación via crowdfunding, la incorporación al proyecto del sello Blau para ayudarnos en todo el tema de gestión en la edición, la colaboración de distintos patrocinadores que se sumaban al proyecto, la promoción, la ilusión, etc. Un largo proceso que culmina con la edición de este CD que ahora presentamos, una edición cuidada, realizada con ilusión y cariño y que pensamos que cumple con su principal objetivo: rendir tributo a esa escena musical tan importante que tuvimos en Mallorca en la década de los 80. Gracias sobre todo a los grupos participantes ya que sin ellos nada de todo esto hubiera sido posible y disculpas a los que no han podido estar, tanto versionados como intérpretes. Sin duda la escena musical mallorquina actual atraviesa un gran momento y eso se demuestra en este CD. Este es el tracklist de los grupos actuales, las canciones y los nombres de los grupos originales, que componen el CD: 1 Maranges 'Caspa' Zincpirithione / 2 Sr. Nadie 'Mala traición' La Granja / 3 Poal 'Purple friend' Los Valendas / 4 Astrolabio 'Sin razón' El Primer Tercio / 5 Gran Sol 'La rueda de la fortuna' La Búsqueda / 6 Beach Beach 'Krakovia' París La Nuit / 7 The Last Dandies 'Fex caduc' Furnish Time / 8 Negrei3colors 'No money' Forats Negres / 9 Son and the Holy Ghosts 'Places and names' The Walk / 10 Oliva Trencada 'Telefóname' Ossifar / 11 Urtain 'Atrapado en la ciudad' Los Malditos / 12 Goodfellows 'Christine' Ex-Crocodiles / 13 Dawholeenchilada 'Te arrepentirás' Susie Q / 14 Lost Fills 'Arbre de l’amor' Nasti / 15 Ramonikos 'En dissabte' Mac / 16 Los Fletchers 'Niño asesino' Murder in the barn / 17 Doctor Martín Clavo 'S.I.D.A.' Peör Impössible / 18 Petit 'Sensual desire' The Frankenbooties / 19 Petröleo 'Las tristezas del negativista' Trazom Tzara / 20 Antònia Font 'Leyenda negra' Tots Sants.

En Lali Rondalla creamos la música que nos hubiera gustado escuchar de pequeños. Canciones divertidas y comprensibles, con buenas letras y de todos los estilos del mundo mundial: del swing al rock, pasando por la bossa, el reggae, el vals o el pop. "Canciones para llevar" es una recopilación de temas propios y canciones populares reinterpretadas con humor, lápices de colores y rayos de sol. Tracking: 1.El tren europeo /2. La hormiguita/ 3.El león dormilón / 4.El esquimal /5. El ciempiés a rayas / 6.La arañita Rita / 7.El ratón / 8.Jambo Bwana / 9. ¡Hoy cumples uno más!

"Sólid" es un trabajo de una madurez extraordinaria, que viene avalado por los mismos "The Grateful Dead" ya que la versión de "Cassidy" que incluye el disco fue estrenada en 550 salas de Estados Unidos en el Pre-Show de la emisión de un concierto de los Dead. Por otro lado el tema "Sólid" que da título al disco, compuesto por Damián, es seguramente una de sus obras más sorprendentes y energéticas, que demuestra que es uno de esos músicos que no para de aprender e investigar. Afinaciones múltiples en busca de nuevos colores, temas con feeling de Road Movie americana con matices mediterráneos, y sobre todo, sinceridad y compromiso con su arte y con sus seguidores. Podemos decir, sin temor a equivocarnos, que este disco será una de esas "joyitas" imprescindibles en cualquier colección musical.

La ficción de la BBC '¡Llama a la comadrona!', que registró un promedio de 10 millones de espectadores en su estreno se ha convertido en el mayor éxito en la televisión pública británica en los últimos 10 años, y aquí en España está siendo emitida por Telecinco con una muy buena audiencia, de hecho la ficción británica lidera en su franja de emisión de sobremesa. Ambientada en los años ’50 narra las vicisitudes de una joven comadrona de buena familia que conocerá una realidad muy distinta a su llegada al East End, uno de los barrios más pobres de Londres. Enmarcada en el género de las series de época y basada en las memorias de la comadrona británica Jennifer Worth, la ficción está interpretada por Jessica Raine ('Robin Hood', Jenny Agutter ('Marvel los vengadores'), Pam Ferris ('Harry Potter y el prisionero de Azkabán'), y Judy Parfitt ('La joven de la perla'). Heidi Thomas, guionista del 'remake' de la serie 'Arriba y abajo', es la creadora de este drama británico. “LLAMA A LA COMADRONA - EL ALBUM" le da al oyente la oportunidad de revivir los momentos favoritos de la serie, con música original de los capítulos, que incluye muchos clásicos populares entre los que se encuentran artistas de la talla de Doris Day (Que Sera Sera (Whatever Will Be Will Be), Everybody Loves a Lover), Dean Martin (Memories Are Made Of This), Malcolm Vaughan (My Special Angel), Petula Clark (Baby Lover) Perry Como (Catch A Falling Star. Magic Moments, Hot Diggitty (Dog Ziggity Boom, (I Wonder Why) You’re Just in Love), Elvis Presley (Blue Moon), Andy Williams (Walk Hand in Hand), The Chordettes (Lollipop), Mitzi Gaynor (I’m Gonna Wash That Man Right Outa My Hair), así como las grabaciones originales de The Nuns, con la Hermana Bernadette interpretada por Laura Main, la cual es una gran soprano. Se incluyen también los magníficos interludios musicales de la serie, que se intercalan entre las canciones a lo largo de todo el álbum, así como el fantástico tema principal.

Histórico concierto en el Canecão de Rio de Janeiro en el año 2001, para commemorar sus 35 años de carrera. Con multitud de artistas invitados como Adriana Calcanhoto, Ana Carolina, Arnaldo Antunes, Mello Branco, Caetano Veloso, Lyra Carlos, Chico Buarque, César Chico, Dori Caymmi, Edu Lobo, Gilberto Gil, Lenine, Mariana de Moraes, Milton Nascimento, Moreno Veloso, Nana Caymmi, Renato Teixeira, Roberto Mendes, Vanessa da Mata

Edición especial de vinilos, en una espectacular y cuidadísima ‘Box-Set’ de “Philadelphia International: The Tom Moulton Remixes “, que en su versión en CD presentamos el pasado año con gran éxito. En este caso Incluye 8 vinilos de 12” en 180 g con las 31 remezclas del genial Tom Moulton, re-secuenciados para su versión en LP, para una máxima fidelidad de sonido